Dialoghi sinfonici: Un'intervista approfondita con Marco Attura

In questo articolo, ci sediamo con Marco Attura Marco Attura, un energico compositore, pianista e direttore d'orchestra italiano. Unitevi a noi per approfondire il suo percorso artistico, le sue ispirazioni e le intuizioni sul mestiere che ha definito la sua carriera.

Puoi fare una breve presentazione di te stesso?
Qui Marco Attura. Sono un direttore d'orchestra, compositore e pianista italiano. Ho molte passioni, ma non posso assolutamente vivere senza il mare, i videogiochi, la mia moto rossa e naturalmente senza la musica.

Puoi raccontarci di più del tuo percorso nella composizione e nell'opera? Come è iniziato? 
Ho iniziato a comporre prima ancora di imparare a suonare il pianoforte, all'età di dodici anni. Ero affascinato dall'ascolto delle note che diventano suono, una magia che mi ha sempre accompagnato.
Dopo aver ascoltato e diretto molte opere, cinque anni fa ho scritto la mia opera: un lavoro sul lato nascosto della luna. È stata una bella esperienza, ma anche studiare e suonare la musica di altri compositori è bello, perché c'è sempre qualcosa di nuovo da scoprire. 

Cosa l'ha ispirata come compositore? Ha qualcuno o qualcosa che le ha dato ispirazione?  
Per quanto riguarda la vita, non ho una figura precisa da seguire e voglio essere una spugna, assorbendo le cose belle e semplici del momento. Dal punto di vista musicale, sono diversi i compositori che mi ispirano. Petrassi, Arvo Pärtärt, Francis Poulenc. Ma in generale penso che dobbiamo essere noi stessi senza emulare nessuno. 

Può dirci le sue riflessioni sull'adattamento del mondo dell'opera ai nostri tempi? Come pensa che l'opera possa coinvolgere un maggior numero di giovani? 
Per scrivere un'opera è fondamentale conoscere la società di oggi. Dobbiamo conoscere il passato e dobbiamo conoscere il presente in cui viviamo; dobbiamo avere occhi nuovi per vedere in che direzione andare. Oggi non ha più senso scrivere musica come facevano Puccini o Verdi. Dobbiamo scrivere come Benjamin, Marco, Paavo e molti altri.
Inoltre, il segreto è conoscere il teatro, la commedia e la tragedia, e avere la percezione dello scorrere del tempo. Un compositore dovrebbe scrivere storie vere. 

Può raccontarci la sua riflessione sull'uso delle nuove tecnologie nell'opera? Come pensa che la tecnologia possa influenzare l'opera e il suo lavoro?
Molti credono che l'opera debba essere fatta per strada per avvicinare le persone. Credo che questo sia sbagliato. L'opera si fa per il teatro e qui la gente deve trovare una nuova zona di comfort. L'incontro tra musica, cinema e tecnologia dà nuovo fascino e vitalità all'opera. Se non si vuole perdere il contatto con la realtà e si vuole raggiungere le nuove generazioni, bisogna prendere la tradizione e combinarla con le nuove tecnologie.

Ha mai lavorato con i giovani in generale e cosa ne pensa? 
Sì, lavoro molto con i giovani e lavoro ogni giorno con i miei studenti. Insegno lettura della partitura al conservatorio di Napoli. Io do loro la mia esperienza e loro mi danno la curiosità e la voglia di imparare. È una sensazione bellissima e necessaria per me lavorare con loro.

Quali sono le tue aspettative per il Progetto Butterfly?
Mi aspetto una grande cooperazione tra Italia, Polonia e Finlandia. Sarà un'opportunità per creare qualcosa di nuovo e davvero bello. Spero che il nostro risultato venga apprezzato da tutti e possa essere un esempio per costruire sempre cose belle. 

In che modo il tema della Terra influenzerà il tuo metodo di composizione?
Non ho ancora deciso perché sto aspettando di leggere il libretto dell'opera. 
La Terra è la casa e il luogo di origine dell'umanità. Le nostre gambe traggono potere dalla Terra e sostengono il nostro corpo. Scriverò melodie tribali, massicce ma anche spirituali, mistiche e misteriose. Tuttavia, il testo scritto dagli studenti mi ispirerà. 

Pensi che l'opera possa essere sostenibile? La sostenibilità sarà un fattore essenziale nel futuro dell'opera? 
È necessario promuovere un cambiamento culturale, cercare nuove soluzioni, per cambiare le cose e costruire una società rispettosa.
Ad esempio, nel teatro è possibile riciclare i materiali. Adottando il principio dell'eco-design affinché tutta la produzione temporanea sia riutilizzabile; utilizzando prodotti ecologici per costruire scenografie e costumi; installando luci LED combinate con sensori di movimento.  Sarà una nuova scoperta anche per me.

Hai un messaggio per gli studenti che ti hanno selezionato?
Grazie. Grazie per aver amato la mia musica che spero sia arrivata al vostro cuore. Questo è molto importante per me. Vi darò una nuova composizione e sarà un viaggio straordinario insieme. Grazie.

Potrebbe interessarti