Transformacja opery i tańca na rzecz zrównoważonej przyszłości: Dotacje Next Stage ogłoszone

Inicjatywa Next Stage została uruchomiona w 2021 roku, aby zaspokoić potrzebę innowacji w świecie opery i tańca. Projekt ten koncentruje się na trzech filarach: zrównoważony rozwój, równość i transformacja cyfrowa.

Next Stage, dzięki partnerstwu Opera Europa i FEDORA (Europejski Krąg Filantropów Opery i Baletu), jest finansowany przez Creative Europe. FEDORA koordynuje działania związane z pozyskiwaniem funduszy ze źródeł publicznych i prywatnych, podczas gdy Opera Europa, ekspert w tej dziedzinie, współpracuje ze specjalistami w dziedzinie zrównoważonego rozwoju, integracji i transformacji cyfrowej w celu realizacji inicjatywy.

Next Stage Logo
Logo Next Stage

W czerwcu 2022 r., podczas wiosennej konferencji Opera Europa, Next Stage Grants ogłosiło pięciu beneficjentów. Projekty te miały wspólny cel wspierania innowacji poprzez zrównoważony rozwój, inkluzywność i transformację cyfrową, angażując wysiłki 13 organizacji kulturalnych z dziewięciu krajów europejskich. 

Odbiorcami tych grantów są:

  1. The Scorched Earth Trilogy and Street Art Opera App (prowadzony przez Irish National Opera, Irlandia)

Projekt ten ma na celu połączenie opery i sztuki ulicznej poprzez stworzenie wciągającej aplikacji Street Art Opera. Koncepcja ta ma na celu przesunięcie granic opery i zaangażowanie nowych odbiorców.

  1. Sustainable Costumes (prowadzony przez Oper Leipzig, Niemcy)

Projekt Oper Leipzig koncentruje się na zrównoważonym rozwoju i ma na celu zrewolucjonizowanie sposobu tworzenia i wykorzystywania kostiumów w produkcjach operowych i tanecznych. Celem projektu jest objęcie pozycji lidera w dziedzinie projektowania i produkcji kostiumów w sposób przyjazny dla środowiska.

  1. XR Stage Phase 2 (prowadzony przez Finnish National Opera and Ballet, Finlandia) 

Przełomowy projekt XR Stage Fińskiej Opery Narodowej i Baletu wkracza w drugą fazę, przenosząc cyfrową transformację na nowy poziom. Inicjatywa ta bada integrację technologii rozszerzonej rzeczywistości (XR) w sztukach widowiskowych.

  1. Sensory Theatre (prowadzony przez AsLiCo, Włochy)

AsLiCo, z siedzibą we Włoszech, postawiło sobie za cel stworzenie sensorycznych doświadczeń teatralnych. Przedstawienia te są zaprojektowane tak, aby były włączające i dostępne dla wszystkich, w tym osób z upośledzeniem sensorycznym, mając na celu przełamywanie barier i promowanie równości w sztuce.

  1. Opera Matters (prowadzony przez Poznań Opera House, Polska)

Projekt "Opera Matters" ma na celu uczynienie opery bardziej istotną i angażującą dla publiczności.

Poprzez te projekty Next Stage chce zapewnić przyszłość, która będzie nie tylko bogata artystycznie, ale także zrównoważona, integracyjna i dynamiczna cyfrowo. To wspólne podejście do innowacji, zrównoważonego rozwoju i integracji odzwierciedla te same wartości, które stoją za projektem Project Butterfly. Wspólnie wysiłki te torują drogę do jaśniejszej i bardziej inkluzywnej przyszłości dla świata opery i tańca, wykorzystując siłę cyfrowej transformacji.

Możesz być zainteresowany